CREATOR LAB / PRODUCTION GUIDE

AI短剧制作全流程

从故事冲突出发,完成角色卡、镜头表、视频片段和声音剪辑。每一步都明确输入素材、产出文件与需要检查的问题。

STAGE 01 / WRITING

先写好能被镜头表达的故事

先写一句可验证的故事冲突,再明确主角目标、阻力、转折和结尾;把人物外貌、服装、性格写成可复用设定表。

剧本大纲的三项硬信息

目标:角色在这一集必须完成什么?例如找到最后一份空间站维修记录。障碍:是什么让目标迟迟无法实现?例如记录的时间戳会被改写。转折:哪一个画面会改变观众判断?例如舷窗里出现尚未抵达的飞船。

人物卡至少记录角色年龄段、发型、服装材质、标志性配饰和不能改变的外貌特征。将衣着与道具的具体描述固定下来,比每次只写“同一个角色”更可靠。

本阶段产物 剧本大纲、角色卡、场景清单
STAGE 02 / STORYBOARD

把文字拆成能控制的短镜头

把每场戏切成3至8秒镜头,分别描述景别、视角、动作和环境;先锁定人物参考图,再制作连续分镜。

可改写的分镜提示词示例

夜晚的废弃空间站走廊,冷蓝色应急灯间歇闪烁。年轻维修员身穿深灰工作服,右手握照明装置,从画面左侧缓慢靠近舱门。中景,镜头轻微向前推进,舱门反射出远处红色警示灯,电影写实质感,竖屏9:16,保持人物面部与服装一致。

先把动作拆成“起始位置—动作过程—结束位置”,然后决定采用固定镜头、推镜还是跟拍。存在复杂角色互动时,宁可制作多个短镜头,也不要在同一提示词里同时要求过多动作。

本阶段产物 镜头表、参考图、首尾帧
STAGE 03 / GENERATION

逐镜生成,再修正连续性

按镜头生成短视频,检查角色一致性、运动轨迹、手部细节与场景衔接;失败片段单独重生成而非整集返工。

镜头验收优先看什么

  • 角色发型、五官、衣服和标志道具是否与参考图一致。
  • 人物走向、镜头运动和前后镜头的空间关系是否衔接。
  • 动作是否出现多余手指、物体穿模或突然消失。
  • 背景文字、屏幕界面及镜中反射是否明显出错。

为每条成片素材保留镜头编号、提示词版本和失败原因,后期改镜头时就不必重新定位所有素材。

本阶段产物 逐镜视频、问题记录、备选镜头
STAGE 04 / POST

用声音和节奏完成叙事

先按节奏排镜头,再同步旁白、对白和环境音,控制音乐响度;最后加字幕并分别导出竖版与封面素材。

先剪出不带背景音乐的“对白节奏版”,确认观众能理解人物为何行动。再补对白、脚步、环境底噪和音乐;音乐不要盖过关键台词。字幕制作完应逐句检查人名、地名和标点。

9:16画幅交付检查

  • 重要人物与字幕处于移动端可见的安全区域。
  • 片头前几秒交代矛盾,片尾留有明确的情节落点。
  • 封面图中的角色与本集形象一致。
  • 如使用他人的音乐、声音或图片,先确认相应使用权。
本阶段产物 成片、字幕、9:16封面

常见返工问题

人物每个镜头看起来都不一样怎么办?

先固定角色参考图与外观描述;减少同一镜头内的大幅转身与遮挡,对不稳定镜头采用局部重生或以反打镜头替代。

AI生成的视频总像照片在移动?

加入可观察的具体动作,例如“抬手碰到门禁,屏幕亮起”;明确镜头运动与主体运动各自的方向,避免只写“动态感”。

配音和画面节奏对不上?

先锁定对白文字与语速,再安排镜头时长。必要时将长句切成两次反应镜头,并用环境声覆盖衔接点。